Kamilya Jubran
Sodassi
Création
Conception, direction artistique
Kamilya Jubran
Avec
Sama Abdul Hadi (Ramallah)
Dina El Wedidi (Le Caire)
Ayed Fadel (Haifa)
Maya Khalidi (Jérusalem Est)
Rasha Nahas (Haifa)
Youmna Saba (Beirut)
En arabe, Sodassi signifie à la fois sextet et hexagone.
Six musiciens professionnels venant de cinq villes du Proche-Orient formeront un sextet composé de cinq femmes et d’un homme. Ils sont palestiniens, égyptiens et libanais. Ils ont entre vingt et trente-trois ans. Leurs registres de voix et d’instrumentation forment un ensemble étonnant et insolite. Cet ensemble propose une polyphonie aux résonances à la fois classiques, populaires et contemporaines. Une polyphonie façonnée par une pulsation et des paroles qui se nourrissent de leur soif de liberté.
Kamilya Jubran
Avec
Sama Abdul Hadi (Ramallah)
Dina El Wedidi (Le Caire)
Ayed Fadel (Haifa)
Maya Khalidi (Jérusalem Est)
Rasha Nahas (Haifa)
Youmna Saba (Beirut)
En arabe, Sodassi signifie à la fois sextet et hexagone.
Six musiciens professionnels venant de cinq villes du Proche-Orient formeront un sextet composé de cinq femmes et d’un homme. Ils sont palestiniens, égyptiens et libanais. Ils ont entre vingt et trente-trois ans. Leurs registres de voix et d’instrumentation forment un ensemble étonnant et insolite. Cet ensemble propose une polyphonie aux résonances à la fois classiques, populaires et contemporaines. Une polyphonie façonnée par une pulsation et des paroles qui se nourrissent de leur soif de liberté.
L’association Zamkana, fondée en 2014 à Paris, soutient des projets de création artistique dans une dynamique transculturelle ayant pour objectif d’être un véritable incubateur de projets originaux, innovateurs et respectueux des valeurs de liberté d’expression et de laïcité.
Avec le projet Sodassi, Zamkana a l’intention de promouvoir une autre image de la scène culturelle arabe. Compte tenu d’une absence de structures de soutien à la création artistique et de programmes d’accompagnement des projets artistiques dans ces pays, Zamkana propose d’offrir aux artistes une alternative professionnelle de qualité.
Au sein de Zamkana, Kamilya Jubran, directrice artistique de l’association, a réalisé bénévolement des ateliers de musique dans quelques villes du Proche-Orient entre 2014 et 2016. Dans sa démarche de maintenir des liens avec la jeune génération de musiciens arabes, elle constate leur isolement.
Les six musiciens du projet Sodassi ont rencontré Kamilya Jubran à l’occasion de ses ateliers. Chacun a attesté de son talent, de sa curiosité, de son désir d’approfondir sa recherche musicale, sa volonté de mettre à l’épreuve ses capacités et son désir de travailler avec Kamilya Jubran.
Avec ses partenaires Banlieues Bleues/La Dynamo et FGO-Barbara et les artistes invités, Zamkana prépare le projet de création Sodassi qui comprend une résidence de création, des concerts et des actions musicales à destination de différents publics.
L’accueil et la formation de ces jeunes artistes participent à la coopération internationale et à la mobilité artistique et culturelle, qui restent de merveilleux facteurs d’ouverture.
Kamilya Jubran, auteure et directrice artistique du projet Sodassi est une compositrice, chanteuse et musicienne d’origine palestinienne, née à Acre en Israël, vivant en Europe depuis 2002, naturalisée française en 2011.
De formation musicale classique arabe, Kamilya Jubran devient en 1982, à 19 ans, un membre fondateur de l’association Sabreen, pionnière dans le domaine de la musique actuelle arabe à Jérusalem. Avec Sabreen, elle se produit (au chant et Kanoun) dans de nombreux pays jusqu’en 2002. Elle fonde également un studio de production à Jérusalem. Pendant deux décennies, elle travaille avec des musiciens sur place et en accompagne
certains dans la production et la diffusion de leurs créations musicales. Parallèlement, elle produit quatre albums avec le groupe Sabreen et donne plusieurs centaines de concerts en Palestine et à l’occasion de tournées à l’étranger (Etats Unis, France, Suisse, Suède, Italie, Japon, Egypte, Tunisie, Jordanie).
Depuis son arrivée en Europe, d’abord en Suisse et ensuite en France, elle a eu la chance de bénéficier de plusieurs résidences (à Royaumont, à Rezé, à l’Abbaye de Noirlac, à Bern et à Schlachthaus Theater...) qui lui ont permis de développer et d’enrichir son parcours musical. Elle a su créer un style musical inédit, qui revisite les classiques, tout en proposant une nouvelle écriture de la musique arabe moderne. Elle se produit dans les différents milieux européens de la musique. Aujourd’hui, Kamilya Jubran travaille avec Werner Hasler - trompettiste et musicien électronique et Sarah Murcia - contrebassiste parisienne, avec lesquels elle mène ses recherches actuelles. Compositrice et interprète, elle a participé en France et en Europe à plus d’une dizaine de créations musicales et de spectacles de théâtre et/ou de danse.
Parmi ses créations : Mahattaat (2002), Wameedd (2004), Makan (2009), Wanabni (2011), Nhaoul’ (2013), Wasl (2014), Habka (2017).
Le projet artistique
En arabe, Sodassi signifie à la fois sextet et hexagone.
Six musiciens professionnels venant de cinq villes du Proche-Orient formeront un sextet composé de cinq femmes et d’un homme. Ils sont palestiniens, égyptiens et libanais. Ils ont entre vingt et trente-trois ans. Leurs registres de voix et d’instrumentation forment un ensemble étonnant et insolite. Cet ensemble propose une polyphonie aux résonances à la fois classiques, populaires et contemporaines. Une polyphonie façonnée par une pulsation et des paroles qui se nourrissent de leur soif de liberté.
Sodassi invite ces jeunes artistes à questionner leurs traditions musicales, l’héritage vivant et transgénérationnel qu’ils ont reçu, afin de mieux dessiner leurs trajectoires artistiques dans le contexte actuel.
Approfondir la question de l’identité et de l’esthétique musicales face à l’Histoire renforce leurs capacités à engager une évolution artistique.
Sodassi permettra à cet ensemble de musiciens de se réunir à Paris, sur un terrain neutre, un "hors les murs", loin de toute restriction politique, religieuse ou sociale.
Cette jeune génération arabe, inspirée par le son électronique, cherche un équilibre entre son passé et son futur. Elle interroge ses traditions. Le projet Sodassi vise à faire le pont entre héritage musical et avenir. Il questionne l’évolution de l’écriture dans son contenu mélodique et rythmique. Les gammes, la micro-tonalité, l’improvisation, le langage rythmique ainsi que la technique vocale sont mis à l’épreuve du contemporain.
Sodassi est un laboratoire où les musiciens peuvent se rencontrer en dehors de leurs habitudes et au-delà des frontières qui les séparent, sur un terrain neutre où ils sont libres de s’impliquer, partager, chercher, s’entraider, s’inspirer, expérimenter et construire leurs rêves. Sodassi met chacun des musiciens en condition d’écouter, de sortir de soi-même, de partager ses contraintes et ses limites et de comprendre ce qui agit dans son intériorité. Sodassi les invite à découvrir de nouvelles voies de réflexion, de mouvement, de création tout en renforçant leurs talents.
Quelle est la pensée de cette génération ? Quelles sont ses paroles ? Quelle esthétique
habite ces jeunes artistes, ces nouvelles voix d’une région instable, bouleversée et privée de sérénité depuis des décennies ? Quels messages veulent-elles transmettre ? Comment protéger ce qui résonne d’une époque révolue, ce qui demeure unique et ingénieux ? Est- ce que cet héritage nous sert à quelque chose sur notre chemin vers le futur ?
Sodassi sera une invitation à la réflexion. Sodassi sera l’expression de cette quête. Sa matérialisation, une aventure sonore. Sa réalisation, une création musicale.
Calendrier
Le travail de création se fera pendant 15 jours, dans le cadre de deux résidences. La première aura lieu au FGO-Barbara à Paris (18ème) et la seconde à La Dynamo/Banlieues Bleues à Pantin (93). A son issue, une période de 15 jours sera consacrée à la diffusion du spectacle et aux actions culturelles, dans Paris, en Ile de France et en province.
Dates et lieux des concerts
Pantin (93)
● La Dynamo de Banlieues Bleues - 16 novembre 2018
Montpellier (34)
● Opéra de Montpellier/Festival Arabesques – 20 novembre 2018
Paris 18ème
● FGO Barbara –23 novembre 2018
Paris 4ème
● Cité internationale des Arts – 26 novembre 2018
Fontenay-sous-Bois (94)
● Le Comptoir – 30 novembre 2018
Actions culturelles
Avec la Dynamo-Banlieues Bleues
● Concert-rencontres au Collège Jean Lovive (Pantin), au Lycée Jean-Pierre Timbaud (Aubervilliers) et au Lycée Jacques Brel (La Courneuve).
● Projection de Telling Strings et débat dans le café Pas si loin de Pantin.
● Atelier rencontre avec le public du café Pas si loin de Pantin
● Projection de Telling Strings et débat au cinéma Le Studio à Aubervilliers
Avec FGO Barbara
● Jam session avec l’atelier des Artistes en exil et un mini concert/débat avec le public de FGO - Mini concert et débat au Café social.
Avec le Festival Arabesque (Montpellier)
● Rencontre/présentation de la création avec des collégiens
Avec le projet Sodassi, Zamkana a l’intention de promouvoir une autre image de la scène culturelle arabe. Compte tenu d’une absence de structures de soutien à la création artistique et de programmes d’accompagnement des projets artistiques dans ces pays, Zamkana propose d’offrir aux artistes une alternative professionnelle de qualité.
Au sein de Zamkana, Kamilya Jubran, directrice artistique de l’association, a réalisé bénévolement des ateliers de musique dans quelques villes du Proche-Orient entre 2014 et 2016. Dans sa démarche de maintenir des liens avec la jeune génération de musiciens arabes, elle constate leur isolement.
Les six musiciens du projet Sodassi ont rencontré Kamilya Jubran à l’occasion de ses ateliers. Chacun a attesté de son talent, de sa curiosité, de son désir d’approfondir sa recherche musicale, sa volonté de mettre à l’épreuve ses capacités et son désir de travailler avec Kamilya Jubran.
Avec ses partenaires Banlieues Bleues/La Dynamo et FGO-Barbara et les artistes invités, Zamkana prépare le projet de création Sodassi qui comprend une résidence de création, des concerts et des actions musicales à destination de différents publics.
L’accueil et la formation de ces jeunes artistes participent à la coopération internationale et à la mobilité artistique et culturelle, qui restent de merveilleux facteurs d’ouverture.
Kamilya Jubran, auteure et directrice artistique du projet Sodassi est une compositrice, chanteuse et musicienne d’origine palestinienne, née à Acre en Israël, vivant en Europe depuis 2002, naturalisée française en 2011.
De formation musicale classique arabe, Kamilya Jubran devient en 1982, à 19 ans, un membre fondateur de l’association Sabreen, pionnière dans le domaine de la musique actuelle arabe à Jérusalem. Avec Sabreen, elle se produit (au chant et Kanoun) dans de nombreux pays jusqu’en 2002. Elle fonde également un studio de production à Jérusalem. Pendant deux décennies, elle travaille avec des musiciens sur place et en accompagne
certains dans la production et la diffusion de leurs créations musicales. Parallèlement, elle produit quatre albums avec le groupe Sabreen et donne plusieurs centaines de concerts en Palestine et à l’occasion de tournées à l’étranger (Etats Unis, France, Suisse, Suède, Italie, Japon, Egypte, Tunisie, Jordanie).
Depuis son arrivée en Europe, d’abord en Suisse et ensuite en France, elle a eu la chance de bénéficier de plusieurs résidences (à Royaumont, à Rezé, à l’Abbaye de Noirlac, à Bern et à Schlachthaus Theater...) qui lui ont permis de développer et d’enrichir son parcours musical. Elle a su créer un style musical inédit, qui revisite les classiques, tout en proposant une nouvelle écriture de la musique arabe moderne. Elle se produit dans les différents milieux européens de la musique. Aujourd’hui, Kamilya Jubran travaille avec Werner Hasler - trompettiste et musicien électronique et Sarah Murcia - contrebassiste parisienne, avec lesquels elle mène ses recherches actuelles. Compositrice et interprète, elle a participé en France et en Europe à plus d’une dizaine de créations musicales et de spectacles de théâtre et/ou de danse.
Parmi ses créations : Mahattaat (2002), Wameedd (2004), Makan (2009), Wanabni (2011), Nhaoul’ (2013), Wasl (2014), Habka (2017).
Le projet artistique
En arabe, Sodassi signifie à la fois sextet et hexagone.
Six musiciens professionnels venant de cinq villes du Proche-Orient formeront un sextet composé de cinq femmes et d’un homme. Ils sont palestiniens, égyptiens et libanais. Ils ont entre vingt et trente-trois ans. Leurs registres de voix et d’instrumentation forment un ensemble étonnant et insolite. Cet ensemble propose une polyphonie aux résonances à la fois classiques, populaires et contemporaines. Une polyphonie façonnée par une pulsation et des paroles qui se nourrissent de leur soif de liberté.
Sodassi invite ces jeunes artistes à questionner leurs traditions musicales, l’héritage vivant et transgénérationnel qu’ils ont reçu, afin de mieux dessiner leurs trajectoires artistiques dans le contexte actuel.
Approfondir la question de l’identité et de l’esthétique musicales face à l’Histoire renforce leurs capacités à engager une évolution artistique.
Sodassi permettra à cet ensemble de musiciens de se réunir à Paris, sur un terrain neutre, un "hors les murs", loin de toute restriction politique, religieuse ou sociale.
Cette jeune génération arabe, inspirée par le son électronique, cherche un équilibre entre son passé et son futur. Elle interroge ses traditions. Le projet Sodassi vise à faire le pont entre héritage musical et avenir. Il questionne l’évolution de l’écriture dans son contenu mélodique et rythmique. Les gammes, la micro-tonalité, l’improvisation, le langage rythmique ainsi que la technique vocale sont mis à l’épreuve du contemporain.
Sodassi est un laboratoire où les musiciens peuvent se rencontrer en dehors de leurs habitudes et au-delà des frontières qui les séparent, sur un terrain neutre où ils sont libres de s’impliquer, partager, chercher, s’entraider, s’inspirer, expérimenter et construire leurs rêves. Sodassi met chacun des musiciens en condition d’écouter, de sortir de soi-même, de partager ses contraintes et ses limites et de comprendre ce qui agit dans son intériorité. Sodassi les invite à découvrir de nouvelles voies de réflexion, de mouvement, de création tout en renforçant leurs talents.
Quelle est la pensée de cette génération ? Quelles sont ses paroles ? Quelle esthétique
habite ces jeunes artistes, ces nouvelles voix d’une région instable, bouleversée et privée de sérénité depuis des décennies ? Quels messages veulent-elles transmettre ? Comment protéger ce qui résonne d’une époque révolue, ce qui demeure unique et ingénieux ? Est- ce que cet héritage nous sert à quelque chose sur notre chemin vers le futur ?
Sodassi sera une invitation à la réflexion. Sodassi sera l’expression de cette quête. Sa matérialisation, une aventure sonore. Sa réalisation, une création musicale.
Calendrier
Le travail de création se fera pendant 15 jours, dans le cadre de deux résidences. La première aura lieu au FGO-Barbara à Paris (18ème) et la seconde à La Dynamo/Banlieues Bleues à Pantin (93). A son issue, une période de 15 jours sera consacrée à la diffusion du spectacle et aux actions culturelles, dans Paris, en Ile de France et en province.
Dates et lieux des concerts
Pantin (93)
● La Dynamo de Banlieues Bleues - 16 novembre 2018
Montpellier (34)
● Opéra de Montpellier/Festival Arabesques – 20 novembre 2018
Paris 18ème
● FGO Barbara –23 novembre 2018
Paris 4ème
● Cité internationale des Arts – 26 novembre 2018
Fontenay-sous-Bois (94)
● Le Comptoir – 30 novembre 2018
Actions culturelles
Avec la Dynamo-Banlieues Bleues
● Concert-rencontres au Collège Jean Lovive (Pantin), au Lycée Jean-Pierre Timbaud (Aubervilliers) et au Lycée Jacques Brel (La Courneuve).
● Projection de Telling Strings et débat dans le café Pas si loin de Pantin.
● Atelier rencontre avec le public du café Pas si loin de Pantin
● Projection de Telling Strings et débat au cinéma Le Studio à Aubervilliers
Avec FGO Barbara
● Jam session avec l’atelier des Artistes en exil et un mini concert/débat avec le public de FGO - Mini concert et débat au Café social.
Avec le Festival Arabesque (Montpellier)
● Rencontre/présentation de la création avec des collégiens